愛知県は犬山市にあるテーマパーク、「お菓子の城」を家族で訪れた。

アントニオ・ストラディバリは若くして弦楽器の製作者としての名声を得ていたが、彼の作品のなかでも素晴らしいのは６０歳を超えてからのものだそうだ。

今日は３歳牝馬の３冠最終戦、秋華賞。その想い出に寄せて、ウマフリさんに寄稿させて頂きました。

彼我の差を認めて、今の自分の至らなさに、ちゃんと絶望しよう。

原点に戻って、なぜブログを書いているのか内製してみようと思う。

チャゲアスが好きなのだが、その中でも「PRIDE」は唯一無二の名曲だと思う。

変わるようでいて、変わらない。日々変わり続けることが、変わらないこと。

２００５年公開のフランスの映画、「皇帝ペンギン」。私は小さい頃からペンギンが好きなのだが、この映画も公開されてからDVDを買うほどに大好きな映画になった。

とうに１０月の声を聞いて久しいのに、まるで夏に逆戻りしたかのような日だった。日本海に抜けた台風の影響なのか、真夏日に迫るような気温だった。何より、陽射しが力強い。

毎年猛暑、猛暑と言っているような気がするが、今年の夏は別格に暑かった。４１℃という見たこともない予想気温を幾度となく見た。日中に陽射しのあるところを歩いていると、まるで自分がローストされているようで気が遠くなりそうな暑さだった。

どんなネガティブに見える欠片の中にも、その光の輝きを見続けるという覚悟が持てたとき、人はその言葉たちの「わたし」を「あなた」に変換するようになる。自分の鏡のような周りの人に、その価値を伝えることができるようになる。

ブラームスの音楽に寄せて極私的に書いてみたい。今日はピアノ三重奏曲第１番ロ長調、第１楽章。

表面上に見える感情と、内面に抑えつけて沈んだ感情は、それぞれの表裏陰陽を示している。結局は、どちらも自分を愛するというプロセスの裏返し。

ブラームスのヴァイオリン・ソナタ第３番ニ短調、第２楽章が好きだ。初めて聴いたのは、２０歳か２１歳か、その頃だったように記憶している。サントリーホールかどこかの大ホールで、マキシム・ヴェンゲーロフの演奏だった。

「答え」は日常の静寂の中にある。きっとあなたの、内側にある。

季節の移ろいはいつも正確だ。月の満ち欠け、昼と夜の長さ、花の咲く時期、虫の鳴き声・・・いつも私たちにつねに変わり続けることと、変わらないことを教えてくれる。

究極的には、とその方は呟くように言った。「コインを投げるように、人生を決めていい」その方は続けた。「むしろ、コインを投げるように、生きた方がいいんだ」

自己確信が深まると、一つの恩恵がある。わたしの偉大さに気づくと同時に、同じ神性が目の前の人に宿っていることに気づくのだ。

これからも、私はこの曲がりくねった穴だらけのでこぼこの道の上で、それを表現し続ける。それが、わたしのいきるみち。

揺るぎない「自己確信」という果実は、「葛藤」を肥料にして。悩んで、葛藤して、不安がって、足掻いて、絶望して、諦めろ。そうすること自体も、完全で不完全な生の一部なのだから。必ず、あなたの果実は、生る。

書け。好きなんだったら、ど真ん中を、歩け。

何もしない静寂の時間は、あるとき静かな気づきをもたらしてくれる。自分にふさわしい行動を気づかせてくれる。

菊花賞の寄稿文の序文を公開してみる。

漫画「陰陽師」に影響されたタイトルをつけてみたが、今日は秋分の日。陰陽で見ると「陽極まりて陰となす」の通り、夏至から発生した陰の気がだんだん増えていってちょうど真ん中になるのが「陽中の陰＝秋分」と言われる。

ここのところ、私にとって書くことととは何だろう？という問いが芽生えてきた。私は書くことで何を伝えたいのだろう？その伝えたい大切なものは、何だろう？それを、誰に伝えたいのだろう？

どうやって隠そうか、見つからないようにしようかと思って悩んだ時間は、その裏側にある才能を磨いている時間だった。コンプレックスは、天から与えらえた魅力と才能なのだと思う。

「絶望」も「才能」も、私自身の愛しい大切な一部に過ぎない。「白」と「黒」のオセロがひっくり返ったあと、人はそんな風景を見る。いまは「黒」としか思えなくても、大丈夫。きっとそこには色などなく、自分の大切な一部として愛せる時がくる。

時に悲しみや辛さや、ショックや絶望に打ちひしがれようとも、絶望は才能に裏返すことができる。たとえ長い絶望の時間を経ようとも、心は死なず。ずっと自分の才能を指し示し続けている。

J.S.バッハの「ブランデンブルグ協奏曲第５番 第２楽章」。ブランデンブルグ協奏曲の第５番というと流麗な第１楽章が有名で、私もずっとこの第１番を好んで聞いていたのだが、ここのところは嗜好が変わったようにこの第２番が心に響く。

ディズニー映画「プーと大人になった僕」を観たので、その映画評を。